
(1)避免用现成的图案让孩子填色:
让孩子机械的填色会局限他们的表现能力,如果孩子非做不可,也不需要刻意禁止,可以建议在着色时不一定只是一个色块填一个颜色,也可以用几个颜色混合,或是以自己设计的图形来填满颜色。
(2)避免使用单一结果导向的美学材料包:
工匠和艺术家的差别就是艺术家有个人的想法和表达方式,工匠只是一种重复熟悉的动作而已,所以,尽量减少小孩子使用市场上已经设定好结果的美学材料包,不然就是在让孩子像加工品工人一样在工作。
(3)避免以其他学生完成的作品当示范:
如果课程需要参考资料,应该尽量采用多样化影像或艺术家的作品、动物图片、日常生活中拍到的图片等来技法多种可能性
(4)不动手帮学生画:
因为这样学生容易模仿他人的图像,会养成依赖心理,没有自己的风格。
应该做的事:
(1)正确示范材料的用法与功能:
包容孩子们创意的发展,但不能放任不珍惜材料的犀利,艺术可以没有标准,但教育不能没有原则。教会学生如何正确使用笔刷,和剪刀等工具是老师的责任哦。
(2)明确订立游戏规则:
适当的限制会激发孩子们的创造力,像是用两个颜色来画一幅画,用相同的八个圆形发展出不同的图案,画一幅每个方向都可以看的画等,这些规则会让他们觉得有挑战性,但不要让他们觉得困难,而有足够的空间去发挥个人的想法。
(3)提供不同性质的材料:
材料可以鼓励新的创作动机,有时在学生快速完成作品时,与其强迫他们再多做一点,不如提供给他额外选择的材料,也会让他们的创作灵感比较活跃。
(4)鼓励勇于尝试不同的创作行为:
鼓励学生去尝试,不怕做错,但基本原则不鼓励错误使用材料工具,用甩笔做喷画效果的行为需要及时阻止,因为这样的技法即使成人也难以控制,还可能会影响到其他同学的作品。