想必大家现在都已经很了解哪些学习艺术的同学了吧。现如今，很多家庭都会尊重孩子的选择，让他们去选择学习自己喜欢的东西。其中学习美术的人就有很多。但是学习美术就要求学美术的同学对物体的空间立体特性比较有灵感，每个物体均有它的空间立体特性，那么对素描静物来说，这便是一比较大的挑战!美术素描者如何把静物的空间关系理想反映出呢?这需表现手法与素描者的绘画技能。作为一家素描学习者，下面随兰州美术高考美术培训学校一起看上面的素描静物空间关系的表现手法。

1.物体本身体积的表现

或许物体的体积可转入我们的视野是由于光线的存在，所以物体体积的表现某种要追寻光的原则，也就是说的三小调子五大面!物体因为受光线的紫外线会造成有所不同的明暗层次，这种明暗关系可概括为五种基本上调子，即亮部、下方层次、明暗交界线、反光与投影。由此可知，对于物体本身体积感的塑造之中，这五种调子愈清楚亦物体的尊严转折愈明确，进而物体本身的体积感便愈弱。

于绘画时，要确认光源的方向，分清物体大的明暗面。通常逆光的部分亦是球面的位置，初学者难把球面的位置搞错，而且一幅画面发生有所不同方向的投影，这是十分冲击画面空间的体现的!

反光与投影属暗面位置，下方层次亦属亮部范围，每一种基本上调子之中要有黑白灰的变化。于亮部描绘时，黑白对比清楚肯定，发生“疑”的感觉，通常于画面的明暗交界线考前的位置刻画较实些。明暗交接线之后的位置描绘时，黑白过渡性自然，要发生“邪”的感觉。清楚的黑白调子，可强化物体本身的结实感可使物体本身的体积反映出!

除此之外透过投影变动的规律(近大远小)，乃组成物体的面都往远方消亡。圆形投影形变之后是椭圆形，方形投影形变之后是一种往消失点弯曲的四边形。其他形状的面都可水解或归纳成超过两种基本上形状，透视关系可强化物体本身的纵深感。使画面的关系更为大自然愉快!

2.物体和物体间的空间感：

于对于物体本身体积感的塑造之中，也需留意的一个问题便是要考量到物体本身左右的空间关系。比如：罐口后面的边缘与前面的边缘的空间感处置，穿插体后面部分与前面部分的距离感的处理。这时要实现前实后虚，后面对照强后面临比弱。再次确切可参照物体和物体间距离感的表现方法。

一组静物之中，有所不同位置之上的物体对光的接纳多少有所不同，会发生清晰度与形状之上的有所不同变化，规律是将近实远虚。近处的物体实，黑白对比浓厚，尊严转折点清楚，形状以及轮廓确切，清晰度低。远处的物体因为接纳光较难所以较虚，黑白对于比弱，尊严转折点相当清晰，形状以及轮廓特征绝不显著，清晰度少。总体来说是后面物体的立体感、质感、量感特征显著，前面物体的立体感、质感、量感特征增强。并前面物体的颜色往背景色接近而且发生结合。

除此之外要留意两个物体间的空间对比处在左右位置的两个物体，他们间的距离愈小，物体间的虚实对比愈弱，相距越近，物体间的虚实对比越弱。静物之中也有另一种常用的位置关系，便是后面的物体把前面的物体阻挡一部分，自距离的角度讲，两个物体间的距离愈小，它们重合的部分的明暗对比便愈弱，差别亦愈明确，反之亦然，亦相当增强。自明暗的角度讲，两个物体相重叠的地方处在亮部亦疑，处在暗部亦邪。

所以于素描静物绘画之中，空间感的表现方法归纳上去重要是各种对比关系的敏捷应用，如大小的对比、明暗的对比、虚实的对比等。假如充份解读了这些对比关系的意义，于素描静物绘画之中便会非常巧妙地展现出画面所需的空间关系，使画面的空间感展现的便非常的优异!

素描静物画面空间的表现重要展现于下列两个方面：物体本身的体积感(立体感)与物体和物体间的空间感。超过说的两个表现手法，是素描学习者必会的绘画手法，期望素描学习者勤加练习。